La Prise - Nails - You Will Never Be One Of Us

Au milieu d'albums anodins se trouvent parfois des chansons à la qualité indéniable, trésors sous-marins dont les oreilles attentionnées entendent l'appel. En d'autres occasions, ces perles sont des singles perdus au fond de l'immense océan musical, lâchées discrètement par des artistes inconnus du grand public. Tout comme nos Passages surlignent des instants impactant d'un titre, cette chronique veut faire remonter à la surface ces morceaux à côté desquels on serait passé. Et nous savons que la Prise du jour sera bonne.

Vous l'avez sans doute ressenti, mais l'actualité internationale est lugubre, faute de meilleur mot. Sans trop nous développer sur les détails, du triste au sordide voire horrifique, l'avancée des événements récents a pu changer la perception du monde que certains d'entre nous avions. Un changement de perspective parfois dur à accepter, pouvant créer un ressentiment assez puissant envers les protagonistes de cette actualité. Une forme de colère, haine, ou autre synonyme du même acabit.

Et si dans d'autres articles du site on a pu parler des bienfaits de la musique afin d'apaiser nos maux, il n'en sera rien dans celui-ci. Aujourd'hui, nous allons extérioriser des sentiments à travers la musique, car il ne serait pas acceptable de les extérioriser à travers quelqu'un. Pour cela, on aurait pu parler de différents défouloirs et odes à la bagarre tels que Disobey de Crystal Lake, Bleak de Frontierer, Fucking Hostile de Pantera ou Shitstorm de Strapping Young Lad. Mais notre attention va se porter sur You Will Never Be One Of Us de Nails, qui fête ses dix ans cette année.

Le quartet nord-américain évolue dans un sous-genre bien-nommé Powerviolence, au son sursaturé professant une agressivité assumée comme pierre angulaire du mouvement. Rapides et concis, les morceaux sont très courts, on peut en ce sens les rapprocher du Grind. Le titre de la bande à Todd Jones ne déroge pas à la règle, bouclant en moins de 90 secondes et faisant preuve d'une violence rarement exprimée dans le quatrième art.

Ce morceau, c'est 1 minute 30 à exprimer votre dégoût envers quelqu'un qui vous est en tout point opposé. Du plus petit détail jusqu'à vos valeurs de base, vous n'avez rien en commun et sa façon de voir et vivre dans notre monde vous révulse au plus haut point. Si l'intro avec des voix au ton grave sur fond de larsen de guitares laisse un peu deviner ce qui arrive, la vraie arrivée du groupe vers 0:15 est une déferlante d'hostilité envers un sujet qui regrette désormais d'avoir un jour croisé votre chemin.

La saturation des guitares étouffe le spectre audio, tout comme les paroles de Jones (on retrouve un certain Kurt Ballou de Converge à la production et au mixage). Ces dernières appuient avec emphase toute cette opposition qui justifie la hargne transpirant à travers la chanson. Vous n'êtes pas du même monde. D'une certaine manière, votre dégoût est tel que votre nemesis ne mérite pas d'en faire partie. Non pas à cause de ce qu’il est, mais de ce qu’il fait. Cet ennemi juré s'est exclu par ses actions de votre communauté et il n'en fera plus jamais partie :

La batterie est martyrisée, tandis que les cordes des guitares ne sont pas attaquées, c'est au-delà : elles sont battues avec une rage définitive. La double pédale, les blasts beats et les effets des six-cordes vous écrasent, tandis que Todd Jones engueule son ennemi et le renvoie hors de son groupe, loin de tout ce qui le définit. Ses cordes à lui - vocales - sont elles aussi mises à rude épreuve afin que tous les sentiments qu'on vous décrit depuis le début soient pleinement et totalement transmis. La composition est intense, puissante, virulente : même les “respirations” cherchent en réalité à vous relancer de plus belle dans l’hostilité aveugle et sauvage.

You Will Never Be One Of Us n'a pas besoin de longtemps pour communiquer son message central, concise, sa colère transpire à travers chaque seconde de son existence, abattant les adversaires se mettant en travers de sa route. C'est l'équivalent musical de sortir énervé d'un bureau ou d'une salle pour lâcher son cri de frustration le plus primitif. Le morceau est un hymne vous exhortant à exprimer toutes les frustrations qui rongent votre esprit, le son des Américains étant parfait pour les catalyser immédiatement et intensément.

En vérité, ce qui transperce le genre de Nails et ce titre en particulier, c'est cette envie de tout détruire. Il ne tient qu'à vous de décider de la cible de votre aversion, mais nous sommes sûrs qu'elle ressortira de cette écoute en plus mauvais état qu'au lancement du morceau. Et qu'en en sortant vous aurez évacué toute cette énergie négative qu'il n'est jamais bon de laisser enfermée.